L'art contemporain a toujours divisé, il fait polémique, se veut clivant. C'est parfois sa raison d'être. Mais au-delà des idées reçus, l'art contemporain est une ressource essentielle pour tous les métiers créatifs. Les graphistes, designers ou directeurs artistiques en mal d'inspiration qui s'y confrontent y trouveront de quoi nourrir leur créativité. C'est pourquoi PYRAMYD a développé cette formation L'art contemporain : un vecteur d'innovation. Sur la base d'une pédagogie ancrée dans l'exemple et le concret, ce programme sur deux jours vous aidera à développer votre culture artistique et à vous approprier ses concepts et ses idées pour votre propre activité. Cette formation L'art contemporain : un vecteur d'innovation est ouverte à tous les métiers créatifs qui souhaitent prendre du recul pour rechercher de nouvelles idées et rompre avec leurs habitudes.
Objectifs pédagogiques
- Appréhender les ruptures artistiques à l'aube du XXe siècle
- Se constituer une culture artistique contemporaine
- Comprendre les processus d'innovation à l'oeuvre
- Identifier des exemples d'apport artistique
- contemporain dans le domaine publicitaire et entrepreneurial
- Proposer des cas concrets d'innovation qui abolissent les frontières entre le monde professionnel et le monde de l'art
Niveau requis
Imaginer comment cette formation pourra concrètement transformer un de vos projetsprofessionnels… N'hésitez pas à nous détailler vos attentes dès votre inscription
Public concerné
Cette formation est accessible à tous.Programme
Appréhender les ruptures artistiques à l'aube du XXe siècle
- Retenir les oeuvres phares qui ont fait tomber les codes de la représentation traditionnelle
- Questionner les conditions d'apparition de ces ruptures à la fin du XIXe et début du XXe siècle
- Changer sa grille d'analyse d'oeuvres d'art et se débarrasser d'une définition de l'art obsolète
- Établir les nouveaux critères d'évaluation d'une oeuvre d'art mis en place au début du XXe siècle
Quiz culturel
Se constituer une culture artistique contemporaine
- Identifier les caractéristiques des mouvements qui ont fondé la modernité au XXe siècle
- Mémoriser ces caractéristiques
- Croiser les savoirs en sortant du strict domaine artistique pour enrichir sa culture
- Constituer un album personnel de quelques oeuvres phares analysées au Centre Pompidou (Beaubourg)
Quiz culturel “in situ”
Comprendre les processus d'innovation à l'oeuvre dans l'art contemporain
- Apprendre à dépasser le “j'aime-j'aime pas”
- Détecter les mécanismes de rejet ou de fascination que l'art contemporain peut provoquer
- Soumettre ces mécanismes à l'ensemble du groupe en les verbalisant
- Ouvrir les portes interdites
- Reconnaître la transgression dans l'art comme un des ressorts principaux de l'innovation
Analyser collectivement une ou deux oeuvres à Beaubourg
Identifier des exemples d'apport artistique contemporain dans le domaine publicitaire et entrepreneurial
- Observer les processus de détournement auxquels les oeuvres d'art sont soumises
- Analyser ce qui a permis cette réappropriation
- Comparer différentes oeuvres “détournées”
- Se constituer un album personnel de ces “détournements”
Étude de cas : analyse de projets convoquant art et société
Proposer des cas concrets d'innovation qui abolissent les frontières entre le monde professionnel et le monde de l'art
- Réfléchir à un projet professionnel en cours et le soumettre au groupe
- Se remémorer les mécanismes de rupture les plus frappants observés lors de la formation
- Lister ce qui pourrait, de manière directe ou indirecte, être appliqué à son projet
- Soumettre ses réflexions au groupe
Établir, au Centre Pompidou (Beaubourg), un plan d'action pour pérenniser les apprentissages
Le contenu de ce programme peut faire l'objet d'adaptation selon les niveaux, prérequis et besoins des apprenants.
Modalités d’évaluation des acquis
Évaluation en 3 phases : Pendant la formation : un bilan journalier effectué par l'intervenantÀ chaud : à la fin de la formation, un bilan qualité pour mesurer l'atteinte des objectifsÀ froid : à J + 3 mois, une évaluation du transfert des acquis en situation professionnelleAccessibilité de la formation
Le groupe M2I s'engage pour faciliter l'accessibilité de ses formations. Toutes nos formations sont accessibles aux personnes en situation de handicap : les détails de l'accueil des personnes sont consultables sur la page Accueil Handicap
Modalités et délais d’accès à la formation
Les formations M2I sont disponibles selon les modalités proposées sur la page programme. Les inscriptions sont possibles jusqu'à 48 heures ouvrées avant le début de la formation. Dans le cas d'une formation financée par le CPF, ce délai est porté à 12 jours ouvrés.
